Скачать 145.69 Kb.


Дата28.08.2018
Размер145.69 Kb.

Скачать 145.69 Kb.

«Наши сказки» 6+ / ктц «Югра-Классик» Зал-трансформер / «Театр кукол» / г. Ханты-Мансийск



25.05 10:00 / «Наши сказки» 6+ / КТЦ «Югра-Классик» Зал-трансформер / «Театр кукол» / г. Ханты-Мансийск

«Наши сказки» 6+ К. Федоров (рекомендовано для детей от 6 лет и взрослых)


Режиссер-постановщик – Артем Макеев 
Художники – постановщики – Маргарита Литвинова, Роман Чаузов

Сколько народа на белом свете живет и все разные: язык у каждого свой и одежда своя и обычаи, и деньги тоже свои, а главное, на лица все не похожие. Но ведь что-то должно их объединять…

В этом невероятно живом спектакли, есть все: юмор, танцы, приключения, волшебство, схватки с чудищами, любовь и конечно, большая мужская дружба.

Премьера состоялась 27 октября 2012 года. 

Продолжительность спектакля: 55 минут
25.05 11:00 / «УМКА» 0+ / КТЦ «Югра-Классик» Большой зал /«Театр актера и куклы «Петрушка» / г. Сургут

Актеры театра «Петрушка» приготовили, как всегда, грандиозное театральное представление! Вас ждет увлекательное сказочное путешествие к любознательному медвежонку Умке. Вы увидите невероятные красоты Арктики, затаив дыхание, полюбуетесь северным сиянием, повстречаете танцующих пингвинов, забавных тюленей, больших рыб и музыкальных китов. По зрительному залу будут летать вертолеты, по сцене плыть мощные ледоколы и огромные айсберги. Вы услышите стремительность оленьих упряжек и песни героических полярников.

Но самое главное, спектакль «Умка» расскажет нам о настоящей дружбе, для которой не существуют расстояния и границы, если есть искренность, душевность, любовь, доброта - вечные чувства в этом меняющемся мире.

Необыкновенный спектакль «Умка» придумали и поставили лауреаты Международных театральных премий «Золотая маска» и «Золотой софит» режиссер-постановщик Петр Васильев (г. Санкт-Петербург) и художник-постановщик Алевтина Торик (г. Санкт-Петербург).


25.05 15:00 / «Наташина мечта» 16+ / КТЦ «Югра-Классик» Зал-трансформер / КТЦ «Югра-Классик» / г. Ханты-Мансийск
Моноспектакль «Наташина мечта» по пьесе Ярославы Пулинович16+

«Наташина мечта» — это монолог воспитанницы детского дома Наташи Баниной. Через ее рассказ о любви, дружбе, маме, перед нами всплывает картина нашего реального мира, таким, какой он есть, без прикрас. В борьбе за свою любовь Наташа совершает преступление. Но кто она на самом деле – преступница, или жертва?

У Наташи Баниной есть мечта. «У других девчонок есть все: у них родители есть, они в доме живут, у них сережки есть, косметика, помада, сотик, одежда всякая, они печенье килограммами лопают. А у неё есть мечта…»

Однажды она загадала желание – хочу любви.« …Чтоб с фатой и шоколадными конфетами. И чтоб все девки шли за ними и им завидовали. Только это не самое главное. Главное, чтобы он ее любил. Чтоб он подошел к ней и сказал: «Наташа — ты самая реально клевая девчонка на земле, выходи за меня замуж.» И любовь пришла. Она сразу поняла, что это он. И теперь она его никому отдавать не собирается… Она готова на все, даже на жестокое преступление.

Играет Татьяна Ушакова – Ахмадыршина,

Режиссер — Анна-Ксения Вишневская (лауреат всероссийских и международных театральных фестивалей),

Музыкальное оформление – Игорь Юрченко, Игорь Устинович,

Художник-постановщик - Павел Мизев,

Зав. постановочной частью — Данил Хасанов

Ярослава Пулинович в 2008-м стала лауреатом премии «Дебют» (самый масштабный российский конкурс молодых литераторов) с пьесой «Наташина мечта», которую сейчас активно ставят не только в России, но и по всему миру.

По версии газеты «Moscow times», пьеса «Наташина мечта» входит в десятку лучших русских пьес начала XXI-го века, а сама Ярослава Пулинович уже давно считается одним из ведущих российских современных драматургов.

Сейчас автор живет в Екатеринбурге. Когда Ярослава узнала о том, что пьеса будет ставиться в Ханты-Мансийске, она сказала: «Для меня было бы очень радостно, если бы «Наташина мечта» прозвучала в моем родном городе, где я выросла и где прошло мое детство».

Ее пьесы переведены на английский, французский, немецкий, польский, украинский и хакасский языки.
25.05 18:00 / «Курт, куда идешь?» 6+ / КТЦ «Югра-Классик» Большой зал / Театр кукол «Барабашка» / г. Нижневартовск
Спектакль «Курт, куда идешь?» будет интересен детям и их родителям. Это наивная история про обыкновенного парня Курта, у которого есть жена-архитектор, трое детей, маленький уютный домик и ярко-желтый автопогрузчик, на котором он целыми днями возит ящики в порту. Однажды Курт усомнился, правильно ли он живет.

Жизнь Курта в одну секунду меняется и теряет смысл, и он решает искать работу мечты, которая станет приносить пользу миру. По совету гадалки, которая сказала, что он прославится благодаря пыли, он решает пропылесосить весь мир. Семья его поддерживает, и маленький Бад отправляется вместе с отцом. Они едут в Берлин – по их мнению, он самый грязный. Там они встречают мистера Пыль, который заявляет, что эта идея пришла ему раньше, и он со своей командой на днях приступает к работе.

А чтобы Курт и маленький Бад ему не мешали, он заточает их в тюрьму. Тут для Курта становится открытием, что Бад для своего возраста очень умный. Бад рассказывает, что в саду он смотрел фильм, где люди выбирались из тюрьмы с помощью ложки, и с тех пор он всегда носит ее с собой. Они прорывают тоннель и выбираются на волю. Возвращаются они домой ни с чем. Курт сломлен. Он решает залезть на пятиметровый шест и сидеть на нем до тех пор, пока не решит чем заниматься.

Настает день, когда проходят соревнования между водителями автопогрузчиков. Их съезжается столько, что земля трясется, рушится детский сад, в котором учится малыш Бад. Курт видит, что произошло. Он спускается с шеста и запрыгивает в автопогрузчик, мчится на помощь, разбирает завал. Он всех спасает! Жители города носят его на руках. Курт понимает, что очень любит свою работу и свою жизнь.


26.05 11:00 / «451 градус по Фаренгейту» / КТЦ «Югра-Классик» Зал-трансформер / «Театр актера и куклы «Петрушка» / г. Сургут
14 сентября Сургутский художественный музей и Театр актера и куклы «Петрушка», в рамках совместного проекта «Театр и Музей», провели закрытый предпоказ спектакля-бума по культовому роману Рэя Брэдбери «451 градус по Фаренгейту».

А ведь раньше коллектив «Петрушки» занимался лишь постановками для малышей. 451 градус по Фаренгейту – это температура, при которой воспламеняется и горит бумага. Главный герой – Гай Монтег – живет в мире, где книги запрещены законом. До поры, до времени его такой порядок вполне устраивал, более того – он сам сжигал Библии по долгу службы. Но в один прекрасный день все изменилось. Монтег встретил девушку, которая вырвала его из ежедневной рутины и толкнула на бой против системы.

Спектакль поставили в стиле «бумажная пластика». Молодой питерский режиссер Никита Шмитько написал сценарий специально для «Петрушки», а затем они все вместе его дополняли и прорабатывали. 

«Честно говоря, когда я ехал сюда, я побаивался взрослого спектакля и такого серьезного материала, и думаю: не каждый театр кукол способен, особенно где-то там вдалеке, в небольших городах, сложно им будет. Но, честно говоря, меня очень сильно порадовала труппа. Они сделали на 100 и даже больше процентов, чего я бы хотел», – рассказал Никита Шмитько, режиссер Государственной филармонии, г. Санкт-Петербург.

Спектакль по Брэдберри является осью проекта-диалога между театром «Петрушка» и Художественным музеем. Презентация постановки, как и генеральная репетиция, состоятся здесь, в хранилище истории. «Спектакль как повод, как причина для диалога, и все вопросы, которые были заданы в этом спектакле, – о книге, о ценностях человеческих, о том, к чему нужно стремиться. Эта площадка как раз будет для того, чтобы мы обсуждали эти темы в Художественном музее», – рассказала директор Сургутского художественного музея Светлана Круглова.

Постановку «451 градус по Фаренгейту» покажут зрителю четвертого декабря.


26.05 14:00 / «Приключения Винни Пуха» 6+ / КТЦ «Югра-Классик» Большой зал / Театр кукол «Барабашка» / г. Нижневартовск
Детская фантазия по мотивам  знаменитых  сказок А.Милна, пересказанных заново. Спектакль о любимом уже не одним поколением плюшевом медвежонке Винни Пухе, который больше всего на свете любит поесть. А еще он сочиняет песенки, пыхтелки, сопелки и кричалки на все случаи жизни.

Спектакль «Приключения Винни - Пуха» следует книге, а не знаменитому мультфильму. Наряду с известными персонажами и историями на первый план выходят взаимоотношения ребенка и взрослого.   Забавные и трогательные герои  увлекают зрителя  в весёлый мир приключений.


26.05 16:00 / «Спящая красавица» 6+ / Домашняя сцена на Ледовой 5 / «Театр кукол» / г. Ханты-Мансийск
"Спящая красавица" 0+
Ш. Перро (рекомендовано с 4 лет)
Режиссер-постановщик - Павел Овсяников (г. Екатеринбург)

Художник-постановщик - Елена Лисина (г. Екатеринбург)

Жили-были король с королевой, и не было у них детей… Вы, конечно, узнали? Да, это «Спящая красавица». Может быть, кто-то махнет рукой: мол, что же тут необычного, все знают это историю наизусть. Тогда скажите, а какими они были - король и королева? А характер спящей красавицы можете описать, какие мысли посещали ее прекрасную головку? А почему именно этот принц смог победить дракона и расколдовать ее?

Зрителей ждет много открытий и сюрпризов. Ребята погрузятся в эпоху Средневековья, с балладами, песнями, написанными специально для спектакля, и игрой не только кукол, но и теней.


26.05 18:00 / «Хочу в Париж» 18+ / КТЦ «Югра-Классик» Зал-трансформер / «Городской драматический театр» / г. Нижневартовск
Михаил Веллер «Хочу в Париж»
(маленькая история большой мечты)
Режиссер и художник-постановщик – Вячеслав Зайчиков
Инсценировка – Маргарита Зайчикова
Исполнитель – Евгений Наумов
Это веселая и грустная история жизни обыкновенного человека из маленького провинциального городка, который через всю жизнь пронес свою мечту побывать когда-нибудь в Париже… В спектакле звучит музыка 60-80-х годов в живом исполнении, голоса Шарля Азнавура, Ива Монтана, Джо Дассена. Действует около двух десятков самых разных персонажей: мужчин, женщин, детей и все это в исполнении одного-единственного актера. И, конечно же, всем, зрителям представится уникальная возможность побывать (хотя бы 15-20 минут) в настоящем Париже! Для этого у авторов спектакля помимо «машины времени» есть и иные надежные средства и способы. 
Евгений Наумов, канд. пед. наук. В 1997 году окончил Курганский государственный педагогический институт, В 2001 году — Екатеринбургский государственный театральный институт по специальности «Актерское искусство». С 1995 года — актер Нижневартовской драме, где сыграл более 30 ролей. Дипломант и Лауреат российских и зарубежных фестивалей в Ханты-Мансийске (2006), Москве (2006), Екатеринбурге (2008), Габрово (Болгария, 2007) и других городах. Спектакль «Хочу в Париж» стал Лауреатом I степени II Фестиваля-конкурса моноспектаклей «МОНОfest» в Перми (2015).
Продолжительность спектакля — 1 час 15 минут без антракта.
Премьера состоялась 3 апреля 2014 года.
10:00 / «Соломенный бычок» 6+ / КТЦ «Югра-Классик» Большой зал / Театр кукол «Волшебная флейта» / г. Нефтеюганск

-------
27.05 12:00 / «Остров большой обиды» 12+ / КТЦ «Югра-Классик» Зал-трансформер / «Городской драматический театр» / г. Нижневартовск


Спектакль

Это очередная совместная работа драматурга Елены Ерпылевой и коллектива театра. Как во всех пьесах Елены реальность смешивается с фантазией, персонажи представлены в наиболее острые моменты их жизни. Следить за этими историями всегда и больно и смешно одновременно. 


Детство, отрочество, юность и старость - иногда человек через всю свою жизнь проносит обиду, нанесенную ему в детстве. Можно ли  избавиться от обид, комплексов, и стать свободными и счастливыми?! Каждый человек переживал такие моменты в тот или иной период жизни. Помимо актерских работ  в спектакле используются такие средства выразительности как музыка, пластика, видео. 
Следить за историями персонажей пьесы Е. Ерпылевой, а тем более играть их на сцене необычайно интересно. От множества современныхпьес ее произведения отличаются своим художественным уровнем, профессионализмом, мастерством. Думаем, что их сценическое воплощение даст им новое дыхание и новую жизнь после встречи с публикой.
Проект постановки спектакля  стал Лауреатом Всероссийского конкурса по поддержке современной драматургии Министерства культуры России.
27.05 15:00 / «У кота Воркота» 0+ / Сцена Ханты-Мансийского «Театра кукол» на Ледовой 5 / Няганьский детский музыкально-драматический театр / г. Нягань
Спектакль -игра для самых маленьких

«У кота-Воркота» (0+)

Автор и режиссёр Виктория Евтюхина 
Сценография и костюмы Максим Черницов

«Спектакль «У кота-Воркота» расскажет и покажет малышу историю одного дня. Сутки времени умещаются в 25-минутном спектакле. От рассвета с поднимающимся из-за горизонта солнышком и до наступления ночи с яркими звездочками на небе. 


По окончании три актрисы-участницы, не выходя из пространства спектакля, проводят мастер-класс — помогают детям сделать таких же бумажных бабочек, тряпичных котиков и птиц».
27.05 17:00 / «Спасти камер-юнкера Пушкина» 16+ / КТЦ «Югра-Классик» Большой зал / Няганьский детский музыкально-драматический театр / г. Нягань
М. Хейфец

СПАСТИ КАМЕР-ЮНКЕРА ПУШКИНА

История несостоявшегося подвига (16+)

 

Премьера 31 октября 2014 года



Продолжительность спектакля: 1 час 40 минут

Спектакль идет без антракта

 Режиссер-постановщик Лев Иванов

Художник Лилия Карасей

Балетмейстер Яна Чипуштанова

Пьеса Михаила Хейфеца – победитель двух престижных литературных конкурсов, драматургического конкурса «Действующие лица 2012», а в прошлом году получила Гран При фестиваля «Золотая маска» - одну из высших драматургических наград.


Спектакль поставлен при финансовой поддержке Фонда Михаила Прохорова и Департамента культуры ХМАО-Югры.
«Спасти камер-юнкера Пушкина - нельзя.
Да и зачем?»
Михаил Хейфец
«Спасти камер-юнкера Пушкина», про что будет спектакль с таким названием? Что там важно? О чем вся эта история? О маленькой и пропавшей жизни, об одном нелепом подвиге (правда, так и не случившемся), но окрасившем эту заблудившуюся жизнь».
режиссер спектакля Лев Иванов
Спектакль о возрождении человеческой души. Питунин - герой нашего времени. Его история - это крик современного человека, может быть, человека слабого, человека, который оказался на распутье. О том, как это хорошо: знать, что такое честь...

  ДЕЙСТВУЮЩИЕ ЛИЦА И ИСПОЛНИТЕЛИ:

Питунин Андрей Ушаков

Пушкин Никита Захаров

Бесы Юрий Хмызенко Наталья Чилимова Геннадий Курчак
27.05 19:00 / «Любовная диатриба мужчине в кресле» 16+ / ДДН зал на 2 этаже / Театр обско-угорских народов – Солнце / г. Ханты-Мансийск
Спектакль по пьесе Габриэля Гарсиа Маркеса «Любовная диатриба мужчине в кресле» - уникальный международный проект, который родился благодаря сотрудничеству российского режиссера Ксении Вишневской и друзей из Колумбии, супругов Искры Вольхиной и Хорхе Кастаньеда, проделавшими огромную работу для того, чтобы эта постановка прониклась духом колумбийских народных традиций.

Жанр спектакля по пьесе классика мировой литературы XX века, знаменитого колумбийского писателя, лауреата Нобелевской премии определяется уже в его названии. Диатриба - то есть гневная, обличительная речь – монолог героини спектакля Грасиелы (Марина Кашпирева), обращённый к её мужу в день их серебряной свадьбы.

История женщины, бунтующей против мужчины, мстящей ему за обиды и унижения, повторяется со времён Адама и Лилит. К её образу нас отсылает Маркес, изображая свою героиню, придавая ей также многие черты своей обожаемой жены Мерседес. Грасиела, рождённая в грязных и нищих трущобах, выйдя замуж, вдруг вырвалась из низов и оказалось на самой вершине, пропитанного ядом лицемерия и лжи светского общества. Тем самым она воплощает в себе два этих полярных, враждебных друг другу мира.

Яркий, темпераментный, горький и саркастический монолог – диатриба стареющей колумбийской красавицы подобно лучу рентгена обнажает, высвечивает то, как устроено это высшее общество с его показным блеском и постепенно становится понятно, в какой ад может превратиться настоящая любовь, помещенная в дом с фальшивыми ценностями.

Эта драматическая история, универсальная для многих стран и эпох, в данном спектакле окрашена неповторимыми красками уникальной колумбийской культуры: музыкой, танцем, костюмами. Спектакль пронизан сочным, порой грубоватым латиноамериканским юмором, через который выражается свободолюбивый дух народа, живущий в героине.

Действие спектакля, проходящего в небольшом зале, в уютной, почти домашней обстановке, максимально приближено к зрителю. А в какой-то момент зритель и сам, неожиданно для себя, может превратиться в непосредственного участника событий и очутиться в кажущейся нам такой далёкой, но ставшей вдруг близкой и понятной Колумбии. Зрителя, несомненно, удивит яркая форма художественного оформления спектакля сценографа Марии Саблиной, выпускницы Высшей Британской Школы Дизайна


28.05 10:00 / «Лягушонок Ливерпуль» 6+ / КТЦ «Югра-Классик» Зал-трансформер / КТЦ «Югра-Классик» / г. Ханты-Мансийск
«Уютный концерт» - цикл интерактивных литературно-концертных программ, специально созданных для детей. Маленькие зрители не только наблюдают за происходящим, но и принимают в нем активное участие, учатся видеть красоту и неповторимость окружающего мира.

Это отличная возможность впервые познакомить ребенка с театром, начать его первые шаги в постижении мира через художественные образы, тактильные ощущения и эмоциональные переживания, развить творческие способности. Сцена и зрительный зал удобно объединены в единое пространство, поэтому дети смогут ощущать себя непосредственными участниками постановки. Каждая постановка уникальна своим художественным сопровождением

Рассказ Л.Измайлова в исполнении мастера художественного слова Татьяны Ушаковой-Ахмадыршиной в сопровождении пианистки Елены Коземиренко и художника песочной анимации Алены Черкашиной познакомит маленьких зрителей с очень доброй и интересной историей про двух удивительных друзей. Ваня Сидоров любит приключения и всякие захватывающие истории, его увлечения поддерживает и его закадычный друг- маленький зеленый лягушонок по имени Ливерпуль. Вместе они переживают массу необычайных приключений и узнают много нового об окружающем мире, человеческих отношениях, дружбе и преданности. По окончании рассказа юным зрителям представится уникальная возможность получить мастер-класс от креативного мастера песочной анимации и попробовать самим создать свои иллюстрации к услышанному и увиденному.

Художественное слово –Татьяна Ушакова-Ахмадыршина

Фортепиано – Елена Коземиренко

Песочная анимация – Алена Черкашина


28.05 11:00 / «Чернобыльская молитва» 12+ / КТЦ «Югра-Классик» Большой зал / Сургутский музыкально-драматический театр / г. Сургут
Этот спектакль – один из самых востребованных публикой. Слезы – ожидаемая реакция зрителей на трагическую историю, которую рассказывает героиня, вдова пожарного, тушившего четвертый атомный энергоблок ночью 26 апреля 1986 года. Эмоцию сострадания разделяют все, кто бы ни смотрел спектакль – и жители отдаленных северных поселков, и европейский зритель – в 2013 году спектакль показывали в Белграде, на Международном фестивале монодрамы и пантомимы; в 2015 - на Х Международном фестивале моноспектаклей "Atspindys" в г. Висагинас, Литва.

Как признается актриса Анна Махрина, она каждый раз очень тяжело переживает трагедию своей героини, отстраниться от истории персонажа актрисе совсем непросто. За работу в спектакле Анна Махрина удостоилась нагрудного знака «Активист чернобыльского движения» от городской общественной организации «Ветераны Чернобыля».


28.05 13:00 / «Елена Премудрая» 6+ / ДДН зал на 1 этаже / Театр обско-угорских народов – Солнце / г. Ханты-Мансийск
«Театр обско-угорских народов - Солнце» в 2016 году представил зрителям новую премьеру спектакля для детей «Елена Премудрая» 6+ по одноименной пьесе Михаила Бартенева режиссера Тургачева Александра Петровича.

Театр приглашает окунуться в атмосферу любимой русской сказки, где темы здоровья и любви переплетены в прекрасный узор. И взрослым и детям будет интересно совершить путешествие в далёкое славянско-языческое прошлое русского народа. Эта история полна юмора и увлекательных приключений, украшена подлинными славянскими костюмами, убранством княжеского терема, старинными мелодиями и песнями.

Всё есть у Елены Премудрой! И Книга колдовская, и Зеркало волшебное! Настолько она всемогуща, что даже Лес Вековой, Метели-ураганы и сама Вода у неё в услужении. Горда и неприступна затворница Елена! И никто ей не нужен. Но чтобы покорить её сердце готов Солдат любые препятствия преодолеть, с войском великим в одиночку сразится, в небеса подняться и в царство подземное опуститься.

Спектакль удалось поставить благодаря участию бюджетного учреждения Ханты-Мансийского автономного округа – Югры «Центр медицинской профилактики» в лице временно исполняющего обязанности главного врача – Молостова Алексея Александровича.


28.05 15:00 / «Папамамалогия» 6+ / КТЦ «Югра-Классик» Зал-трансформер / Сургутский музыкально-драматический театр / г. Сургут
Любимый предмет есть у каждого школьника. Кто-то любит чтение, кто-то математику, кто-то – физкультуру. Однако такого удивительного урока, как папамамалогия, вы не найдете ни в одной школе!

Папамамалогия – это наука о взрослых. В Сургутском театре преподается она очень креативно: с веселыми играми, песнями, шутками и танцами. И, самое главное: урок ведут не строгие учителя, а старшие товарищи юных зрителей – ребята из театральной студии «Версия молодых». Благодаря всему этому Вы можете в увлекательной форме, легко и непринужденно, познакомиться с правилами поведения, а еще узнать ответы на очень интересные вопросы: что делать, если по уши влюбилась? Почему сон похож на телевизор? Какими секретами может поделиться старая лестница? На таких спектаклях скучно не бывает никому!



Кстати, автор единственного в мире учебника по папамамалогии – всеми любимый Григорий Остер. Кому – «Вредные советы», а кому – самая настоящая наука!

Режиссер - Екатерина Гранитова (Москва)

Коьрта
Контакты

    Главная страница


«Наши сказки» 6+ / ктц «Югра-Классик» Зал-трансформер / «Театр кукол» / г. Ханты-Мансийск

Скачать 145.69 Kb.